2023年示范课教学设计

示范课教学设计第1篇【教学目标】１、把握诗歌中的意象，体会诗歌的意境。２、品味诗歌语言。３、学习“对写法”这一修辞手法。【教学重难点】品味诗歌语言及“对写法”修辞手法的学习。【课时】一课时【方法指导】下面是小编为大家整理的示范课教学设计,供大家参考。

示范课教学设计 第1篇

【教学目标】

１、 把握诗歌中的意象，体会诗歌的意境。

２、 品味诗歌语言。

３、 学习“对写法”这一修辞手法。

【教学重难点】

品味诗歌语言及“对写法”修辞手法的学习。

【课时】

一课时

【方法指导】

１、 熟读成诵，读出节奏、读出感情。

２、 仔细品味诗歌的语言，通过对关键词语的正确解读来领会整首诗的含义。

３、 通过把握诗歌中的意象，感受诗歌的意境，体会诗歌的感情。

【教学过程】

一、教师导入：

《古诗十九首》是东汉文人五言诗最高成就的代表，被刘勰称为“五言之冠冕”。钟嵘在《诗品》中更誉其为“天衣无缝，一字千金”。这足见《古诗十九首》的语言魅力，今天，就让我们一起《涉江采芙蓉》，感受其炉火纯青的一字千金的魅力！

二、新课探究：

１、 《古诗十九首》简介：

是东汉文人五言诗最高成就的代表，被称为“五言之冠冕”。

２、 题解：

３、 诗歌头两句，描写了哪些景物？ 意象：

1、“芙蓉” ：荷花、莲花、芙蕖、菡萏等。

引入诗歌：

（1）《爱莲说》／周敦颐

（2）《如梦令》/李清照 寓意：

以君子之花喻品质高洁、圣洁 以荷花喻意境之静谧悠闲。

以荷花的寓意分析其构成的意境：

提问：“芙蓉”在全诗意境的营造上有什么作用？

“芙蓉”即荷花。荷花一般作为一种情感意象来使用，表达一种纯洁、坚贞与宁静的意味，诗歌开头即以“芙蓉”为意象，为全诗营造了高洁清幽的意境。

二、 鉴赏评析：

（一）品析“还顾” “漫浩浩”两词运用的妙处。

“还顾”一词，动作感和画面感很强。让人仿佛看到主人公孤单、忧愁、怅惘的身影，徒劳地往故乡的方向张望。

“漫浩浩”一词，读起来给人以路途绵延无尽的感觉，路途遥远，归家无望。

这两个词，通过动作和画面，传达出微妙的情感。抒情主人公愁苦忧伤之情溢于言表却又不说破。留给读者很大的想象的空间，具有含蓄不尽、余味悠长的表达效果。

（二）问题探讨：

关于《涉江采芙蓉》这首诗，有人认为抒情主人公是男性，“涉江”者和“还顾”者都是男子；
有人认为抒情主人公是女性，“涉江”者是女子，“还顾”者则是“所思”的男子，你怎么看？ 三种看法：

女子采芙蓉 女子还顾 男子在故乡 女子采芙蓉 (想象)男子还顾 女子在故乡

男子采芙蓉 男子还顾 女子在故乡

引入：《<涉江采芙蓉>赏析》/朱光潜

（三）“对写法”修辞手法讲解：

１、 引入诗歌：《九月九日忆山东兄弟》／王维

２、 对写法：

又叫主客移位，是我国古典诗歌中的一种特殊的表现手法。即抒情主人公思乡怀人，却撇开自己，从对方下笔，通过想象对方思念自己的情形，委婉含蓄地表达心中的思念和怀想。这种“主客移位”的方法，使得作者或作品中的主人公怀远或思归之情，既显得生动形象，富有意境，又显得具体充实，富有深度。既深化感情，又强化主题。

3、好处：

1) 扩大了诗歌意境，丰富了情感内涵。

2) 使抒情更加委婉含蓄，富有含蓄之美。

三、课堂小结：
这首诗有什么写作特色？ 一是情景交融、意境高洁、清幽。

二是含蓄不尽，余味悠长。

三是“对写法”的运用。

四、课后作业：

1、背诵诗歌。

2、请用本诗学过的“对写法”赏析下面这首诗。

《邯郸冬至夜思家 》/白居易

邯郸驿里逢冬至，抱膝灯前影伴身。

想得家中夜深坐，还应说着远行人。

示范课教学设计 第2篇

设计思路：

《涉江采芙蓉》选自《古诗十九首》。从题材上看，这是一首写羁旅行役的诗。羁旅行役诗的最主要情感表达就是游子思乡或者思妇怀人。

在这首诗中，既有描写思妇的诗句，也有描写游子的诗句。

我们可以假设，抒情主人公是采芙蓉的女子，那么诗歌的前四句便是实写。女子在萋萋芳草中，涉江采芙蓉，想起远行的恋人。而由“所思在远道”自然过渡到后文的“还顾望旧乡，长路漫浩浩”上，所写的是女子的想象，她因为太想那个人，于是就望着远道出神，想象着那个人在环顾望乡，也在想着她——这就是虚写。

同样，我们也可以假设，抒情主人公是男子，那么“还顾望旧乡，长路漫浩浩”就是实写，而前面女子的动作、行为就是虚写，是男子太思念家中的她，于是想象（或者回忆）女子采芙蓉，思念自己的情景。

这种想念对方却不直接写出来，而是曲笔去想象，从对方入笔，想象对方想自己的写法就是我们虚写中比较特别的一种——悬想，也叫对写。对写在《诗经卷耳》中就有出现，《古诗十九首》之后，也被后世的诗人经常用在相思怀人类的诗歌中。这一手法的使用，会加大读者的想象空间，拓宽诗歌的意境，有诗从对面飞来的效果，同时在情感的表达上也更深沉、更强烈。

基于以上对文本的理解，我把“体会并探讨诗歌的感情；
认识对写手法，感受诗歌的含蓄”作为本节课的学习目标。

教学设计：

学情分析：

高一学生对诗的了解还不够深，对这首诗情感的深沉性可能理解得未必到位。本课在教师引导下，学生诵读感受，品味意蕴，想象情境，体会情感。解读课文的同时，教师适时加入对本诗写作背景的介绍，让学生通过本诗对《古诗十九首》的写作背景及情感有大致的了解，引导学生向课外延伸阅读。同时，在诗歌感情上加以拓展，由游子思乡怀人上升为人们对于美好的渴望与追求，从而跳出个人的儿女情长，丰富诗歌意蕴的同时，提升学生的审美情趣，涵养学生的心灵。

教学目标：

体会并探讨诗歌的感情；
认识对写手法，感受诗歌的含蓄美。

教学重点：

认识对写手法，感受诗歌的含蓄美。

教学难点：

体会诗歌深沉的感情。

教学方法：

诵读法；
点拨法；
启发法。

课前准备：

查阅《古诗十九首》相关资料，了解各家对《古诗十九首》的评价。

1、《古诗十九首》时代背景。

东汉末年，政治混乱，社会腐败，战争四起，社会的动荡不安。下层文人漂泊蹉跎，宦游无门。他们已没有太多顾忌，敢于把内心深处的自我毫无掩饰地表露出来，写出最真实的人性。正是这种生命意识的自觉，真情实感的流露，传达出了人生最动人的感觉与经验，而这种纯粹的自我之情是让我们普通读者最感动的地方。

叶嘉莹先生说：“凡是最好的诗人，都不是用文字写诗，而是用自己的整个生命去写诗的。”如此，《古诗十九首》的作者们无疑是最好的诗人。他们所写的内容多为彷徨失意、离愁别恨以及人生无常。某种程度上看，有些消极，但关注了人生共有的感受与体验，抒发了人生普遍的情感与思绪，更好地展示了那个时代文人士子的心灵世界，并且在艺术成就上继承和发展了《诗经》，长于抒情，善用事物烘托，描写也更细腻深沉。

2、他人评论。

南朝刘勰：“五言之冠冕也。”——《文心雕龙明诗》

南朝钟嵘：“文温以丽，意悲而远，惊心动魄，可谓几乎一字千金。”——《诗品》

叶嘉莹：“《古诗十九首》，就是五言古诗中最早期、最成熟的代表作品。它在谋篇、遣词、表情、达意等各方面，都对我国旧诗产生了极深远的影响。”

“所谓‘惊心动魄’，不一定非得是豪言壮语或者光怪陆离。”——《叶嘉莹说汉魏六朝诗》

沈祖棻：“（同心而离居，忧伤以终老）‘而’字包括种种困难，反折有力；
‘以’字则明甘心无怨，绝无两意，分长忧以终老也。”——《唐宋诗赏析诵诗偶记》

教学流程：

一、诵读诗歌，整体感知

学古诗，诵读是最重要的手段。读是我们走进文本，体会情感的最直接途径。老师先来给大家诵读一下这首诗。（教师诵读《涉江采芙蓉》）现在请大家大声地自由诵读《涉江采芙蓉》两遍。读完这首诗，你是怎样理解的？现在，请根据你的理解来做一个填空题。

（屏显）

这是一首（）的诗。

提示：可以从诗歌的内容、情感、语言特点、阅读感受等角度，结合诗句简要说明，合理即可。

预设：

内容：游子思乡、思妇怀人、两人相思；
情感：忧伤、哀怨……

语言：含蓄、蕴藉、朴素、平淡；

阅读感受：美好的，动人的，引人思考的……

（此环节为诵读感受，整体感知诗歌的情感、内容、语言等。）

二、品读诗歌，感受含蓄

大家的解读如此丰富和多元，是因为选择的视角不同。如果站在游子的视角，写的就是思乡的忧伤；
而如果站在思妇的角度，就是怀念远人的哀怨。一首诗的抒情主人公往往只有一个，你觉得这首诗的抒情主人公到底是游子，还是思妇呢？诗歌八句都是写游子（或思妇）的吗？

明确：若前面四句思妇怀人为实，则后面游子望乡为虚，是家中思妇想象她牵念的游子在遥望家乡，想念着她；
若后面游子望乡为实，则前面四句思妇采芙蓉思远人为虚，是远行游子念及故园时想象（或回忆）的一个画面……

（屏显）

悬想，也叫对写，从对方下笔，想象对方想念自己的情形，常用于写相思离别之苦与羁旅惆怅之思这一类题材。含蓄蕴藉，有“诗从对面来”的效果。这种手法在《诗经》中就有出现。《古诗十九首》之后，唐诗、宋词中均有使用。请说明一下《月夜》中“对写”手法是如何表现的。

（屏显）

月夜（杜甫）

今夜鄜州月，闺中只独看。遥怜小儿女，未解忆长安。

香雾云鬓湿，清辉玉臂寒。何时倚虚幌，双照泪痕干？

（此环节在前一个环节的基础上，继续品读诗歌，探讨交流，认识“对写”这种手法，体会诗歌含蓄蕴藉的语言特点。）

三、延读诗歌，拓展提升

钟嵘评价：“文温以丽，意悲而远，惊心动魄，可谓几乎一字千金。”一般情况下，古诗中很少使用虚词，但“同心而离居，忧伤以终老”两句有两个虚词，一个“而”，一个“以”。大家感觉一下，去掉这两个虚词影不影响情感的表达？

明确：“而”是转折，同心离居的重重困难、相爱却不能在一起的种种无奈尽在其中；
“以”是修饰，也可以是转折。因为相爱，我愿为你忧伤终老；
即便忧伤，我仍要念你终老。“一字千金”可见一斑。看似朴素平淡的语句，却有着震撼人心的力量，“惊心动魄”不一定非要豪言壮语，或者光怪陆离。《古诗十九首》就是这样的好诗，只读其中一首两首是不行的，大家要把十九首都读一下。

（此环节，从钟嵘评价入手，由本诗扩至《古诗十九首》，引领学生课外延伸阅读。）

好的诗歌是兴发感动的力量，即便远隔千年，我们依然能够感受到诗歌传达出的那种情感。体味别人的情感，给自己精神力量——这是我们读诗、学诗的最高境界。大家现在思考一下，远行游子想念的、期盼的仅仅是某一个具体的人吗？我们从象征的角度思考一下，这首诗让我们懂得了什么道理？

明确：爱人、故乡——理想、希望（一切美好的，可望而不可即的事物）。它可以是具体的某一个人、某一件事物，也可以是抽象的一种期待，一个信念——它是那么美好、纯洁，就像彼岸的一朵芙蓉花，静静地绽放在那里，但或许，终我们一生，都无法抵达。纵然如此，我们仍然要奔向它！

（此环节，拓宽诗歌的情境，由课内跳到课外，引领学生将阅读和人生相结合，涵养学生心灵。）

重新整理这节课，将自己对这节课的所思所想、所感所悟梳理一下，觉得除了诗词欣赏以外，这首诗在写作上也给了我一些启示。

示范课教学设计 第3篇

【教学目标】

1.了解关于《古诗十九首》的文学常识；

2.掌握诗歌中重要字词的读音及意思，感受诗歌的思想内涵。

3.学习运用想象描摹诗歌的艺术画面、合作演绎诗歌，理解诗歌表达的情感及意境。

4.培养对中国优秀传统文化的热爱。

【教学重点】

展开联想和想象，用自己的智慧来再现诗歌画面，体味诗歌意境。

【教学难点】

把握优美深邃的画意、诗情。

【教具准备】

多媒体音频、PPT。

【课时安排】

一课时

【教学过程】

一、导入

爱情是人类永恒的话题，但是相爱却不能相守，未免让人扼腕叹息，“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”，是秦观发出的一种宽慰，一种无奈。今天我们一起走近有“一字千金”之称的《古诗十九首》，看看里面的《涉江采芙蓉》，表达了怎样的相思。

（设计意图：用秦观《鹊桥仙》中的词句导入，激发学生学习兴趣，调动学生学习积极性，从而导出课题。）

活动任务一 文学积累

1.萧统与《文选》

萧统，梁武帝的长子，曾立为太子，年三十，未即位而卒，谥昭明，世称昭明太子。

《文选》是我国最早的一部各类文学作品的选集，收集秦汉以来的文学作品，共三十卷，也称《昭明文选》。《古诗十九首》最早见于《文选》卷二十九 。

2.《古诗十九首》

《古诗十九首》并非一人一时所作，因作者姓名失传，时代不能确定，故编者题为“古诗”，包括汉代无名氏所作的19首五言诗。没有题目，一般以诗的第一句作为题目。

在文学史上，《古诗十九首》标志着五言诗歌的成熟。

继承了《诗经》和《楚辞》的传统，吸收了汉乐府的营养，创造出一种独特的艺术风格，刘勰（xié）推崇它为“五言之冠冕”。

（设计意图：了解《古诗十九首》文学常识。)

二、课堂活动

任务活动二 诵读诗歌，置身诗境

涉江采芙蓉

《古诗十九首》

涉江采芙蓉，兰泽多芳草。

采之欲遗谁？所思在远道。

还顾望旧乡，长路漫浩浩。

同心而离居，忧伤以终老。

【学习任务1】

1.初读诗歌，结合课下注释梳理生字词读音，并用“/”划分朗读节奏，能流利的诵读诗歌。

(设计意图：学生自行梳理生字词字音，主动关注生字词，能流利的诵读诗歌。)

2.教师播放《涉江采芙蓉》朗读音频。

(设计意图：通过朗读音频，帮助学生纠正字音，帮助学生体会诗歌情感。)

3.教师播放背景音乐《烟雨荷柔》，学生再读诗歌。

（设计意图：再读诗歌，体会诗人情感，能有感情的诵读诗歌。)

任务活动三 品味诗歌，体味诗情

【学习任务2】 （4人一小组合作探究）

1.诗中主人公采芙蓉的目的是什么？

明确：采芙蓉是为了“遗”远方的“同心者”，“遗”“所思”。采芙蓉就是为了赠予所思念的人。

2.这首诗为什么是“采芙蓉”，而不是其它物？芙蓉有什么特别之处吗？

明确：莲，君子之花；
莲，佳人之花；
莲，爱情坚贞之花。

3.你从“远道”一词品出什么？

明确：“远道”为下面的情绪转折透露一些消息。把人物放在美好、欢乐的采莲背景上，抒写独自怀远的忧伤，正具有以“乐”衬“哀”的强烈效果。

4.“还顾望旧乡，长路漫浩浩。”这两句里有哪些意象？这些意象包含着作者怎样的思想感情？

明确：
意象：“旧乡”“长路”。

“旧乡”在“漫漫”长路的那头，看不到也望不着，“旧乡”的爱人此时也正凝眸相望吗？相爱却不得相见，浓浓的相思之情溢于言表。这两句将“远道”意思说尽。

5.“同心而离居，忧伤以终老。”这两句表达了主人公怎样的心情？

明确：黯然痛苦的心情！还能让人深切地感受到两个彼此相爱的人的真挚笃厚的感情。因爱之深才思之深，因爱之长久才有“终老”之“忧伤”。

6.从诗中找表达感情的字眼，并概括主题。

明确：字眼：“思”“忧伤”

表达游子对爱人和家乡的深切思念。

（设计意图：通过小组合作探究，思考问题，培养学生理解诗歌、自主学习能力，并且感悟诗歌中主人公深切的相思情与深沉的思乡意。）

任务活动四 合作描摹，情景再现

【学习任务3】

关于《涉江采芙蓉》这首诗，有人认为抒情主人公是男性，“涉江”者和“环顾”者都是男子，也有人认为抒情主人公是女性，“涉江”者是女子，“还顾”者则是“所思”的男子。你怎么看？6人一小组，尝试演绎这一情景。

明确：主人公深切的相思情与深沉的思乡意。

（设计意图：在理解诗歌情感的基础上讨论抒情主人公的性别，考察学生的文化常识及逻辑能力；
演绎展示情景能提升学生思维，培养学生表现自己的能力。通过整个活动感受诗歌所传递的情感。）

三、拓展提升

1.背诵诗歌，体会诗歌思想情感。

2.运用联想和想象描摹诗歌的画面。（不少于150字）

（设计意图：当堂背诵检测学生对诗歌的理解程度及学习效果，描摹诗歌画面锻炼学生语言表达能力。）

四、板书设计：

《涉江采芙蓉》

《古诗十九首》

君子之花

芙蓉——莲 佳人之花 相思、思乡

爱情之花

五、教学反思

示范课教学设计 第4篇

《涉江采芙蓉》是统编版高中语文必修上册第八单元古诗诵读中的第二篇，它出自《古诗十九首》。《古诗十九首》是汉代无名氏所作的19首五言诗。对于《诗经》的四言，五言诗虽只增加了一个字，但诗歌的音韵、节奏都发生了很大的变化。学习此诗，对于学生了解诗歌的演变是有帮助的，可以培养学生初步的鉴赏古典诗歌的能力。因此，它十分重要。

一、教学目标：

1．了解关于《古诗十九首》的文学常识；
背诵诗歌。

2．把握诗歌中的基本意象，能够正确理解诗歌的主题意义。

3．能够掌握鉴赏诗歌的方法和探究诗歌的表现手法。

4．体会诗歌含蓄不尽，余味悠长的游子思乡、爱人离居的愁情别绪，积淀人文素养。

二、核心素养：

语言建构与运用：了解古代诗歌的发展流变，了解“古诗”与五言诗的关系。

思维发展与提升：把握诗歌中的基本意象，能够正确理解诗歌的主题意义。明白诗歌中重要字词的读音及意思。感受诗歌的思想内涵。

审美鉴赏与创造：运用翻译理解的方法描摹诗歌所反映的内容，能够掌握鉴赏诗歌的方法和探究诗歌的表现手法。运用想象描摹诗歌的艺术画面。理解诗歌表达的情感及意境。

文化传承与理解：体会诗歌含蓄不尽，余味悠长的游子思乡、爱人离居的愁情别绪，积淀人文素养。引导学生接受诗中高尚而纯真的情感熏陶，培养学生健康积极的人生态度。

１、运用想象和联想描摹诗歌画面；

２、抓住诗歌意象来解读诗歌主旨，培养诗歌鉴赏能力。

学生通过小学、初中的系统学习和本册古诗部分的集中学习，有了一定的古诗鉴赏能力，这首诗歌在内容上难度不大，可以做多角度解读。可在课前鼓励学生作个性化解读，引导学生就此作些探讨。

《涉江采芙蓉》

一、导入新课

（板书“钟嵘《诗品》：‘惊心动魄，可谓几乎一字千金。’”）

大家知道这个评价说的是什么吗？它指的是《古诗十九首》的语言已经达到炉火纯青的程度了。今天，我们将要学习其中的一首——《涉江采芙蓉》，体味一下这“一字千金”的语言魅力。

二、文学常识介绍

《古诗十九首》是梁代萧统《文选》“杂诗”类的一个标题，包括汉代无名氏所作的19首五言诗。清代沈德潜说：“古诗十九首，不必一人之辞，一时之作。大率逐臣弃妻，朋友阔绝，游子他乡，死生新故之感。或寓言，或显言，或反复言。初无奇辟之思，惊险之句，而西京古诗，皆在其下。”评价如此之高，而后世也多有仿者。西汉陆机曾逐首逐句地摹仿了其中的12首，而东晋的陶渊明，南朝宋代的鲍照等，也都有学习“古诗”手法、风格的《拟古诗》。

三、诗歌鉴赏品味

１、诗歌中的抒情主人公表达感情的方式是什么？其目的是什么？

（提示：方式是试图采摘芙蓉，目的是“遗”远方的“同心”者）

明确：中国人民很早对于自然就有很深的爱好，对自然的爱与对人的爱往往紧密地联系在一起。古代人送给最亲爱的人的礼物往往不是什么金银珠宝，而是一株花或是一棵芳草，送别时总是折一枝柳条送给远行的人，远行的人为了表示对好朋友的思念，逢到驿使就托带一枝梅花给他。这种生活情调是简朴的，也是美好的。正如王维的《相思》所写：“红豆生南国，春来发几枝。愿君多采撷，此物最相思。”采花折柳，这正是古人传情达意的方式，一方面是传达了对亲朋的关怀、思念等感情，另一方面又寄托了对亲朋的美好祝愿。

２、诗歌描写“多芳草”的“兰泽”有什么艺术作用？

明确：这是环境描写，意在从侧面烘托主人公形象的雅洁和所表达感情的纯洁和美好。

３、三、四句一问一答，在诗歌中具有怎样的表达作用？

明确：诗歌讲究“起、承、转、合”，这两句在结构上是暗转过渡，为表现主人公的情绪由欢欣洋溢转变为下面的黯然销魂作铺垫。

４、诗人真是看到芙蓉芳草才想到“所思在远道”的吗？如果不是，诗人为什么要这样写？

提示：“所思”是时时刻刻在他心头的，“涉江采芙蓉”也是为了她，如果诗首就开门见山地把她表出，诗就平淡无味了。这句话是全诗发展的顶点，顶点同时也是转折点，一方面替上文的发展暂时作一结束，一方面为下文的发展作一伏线，所以照例是要摆在中间的。

５、五、六句的“还顾”、“漫浩浩”具有怎样的表达作用？

明确：“还顾”一词，动作性和画面感很强，可以清晰地表现了主人公孤独、忧愁、怅惘的形象和心情。“漫浩浩”一词是写主人公与环顾所见“旧乡”的距离，给人以路途绵延无尽的感觉。这两个词含蓄地传达了主人公极度痛苦的心情，可是，这两句并没有直接点明主人公的痛苦，这样就给读者留下了很大的想象空间，具有含蓄不尽的艺术效果。

６、最后两句除了表达主人公黯然痛苦的心情，还能体会到什么？

明确：还能让人深切地感受到两个彼此相爱的人的真挚笃厚的感情。因爱之深才思之深，因爱之长久才有“终老”之“忧伤”。

７、试对这首诗的艺术特点加以概括。

明确：一是意境高洁、清幽；
二是含蓄不尽，余味悠长。

四、问题探究

关于《涉江采芙蓉》，有人认为抒情主人公是男性，“涉江”者和“环顾”者都是男子，也有人认为抒情主人公是女性，“涉江”者是女子，“还顾”者则是“所思”的男子。你怎么看？（只要言之有理即可，不求统一）

这首诗写的是游子采芙蓉送给家乡的妻子。采摘花草赠给远方的亲人，这种举动在古代诗歌里多有表现。它寄托了什么呢？让我们看看《古诗十九首》中的“庭中有奇树”一诗：

庭中有奇树，绿叶发华滋。攀条折其荣，将以遗所思。馨香盈怀袖，路远莫致之。此物何足贵，但感别经时。

由此可以看出，送花草给“所思”是在思念之情铭心刻骨时自然而有的一种举动，并且所送的花草或为“芙蓉”，或为“奇树”开的芳香浓郁的花，这又表现了对“所思”的珍惜之情。

不过，花草很快就会枯萎，送花草给远方的亲人是“无理”的想法，当送花草的人一转念间意识到花草无从寄出时，内心的痛苦与惆怅可想而知了。

“涉江采芙蓉”这首诗有两个突出的特点，一是意境高洁、清幽，一是含蓄不尽，余味悠长。

起首四句是平缓的叙述。“芙蓉”“兰泽”“芳草”等语，让人顿感抒情主人公形象的雅洁以及所表达的感情的纯洁、美好。“采之欲遗谁？所思在远道。”这两句自问自答，语气也是较为缓和的，不过“远道”一词已为下面的情绪转折透露出一些消息。五六两句承“远道”而来，“还顾望旧乡，长路漫浩浩”将“远道”的意思说尽。“还顾”一词，动作性和画面感很强，读者似乎看到主人公孤单、忧愁、怅惘地立在船头，徒劳地往故乡的那个方向张望，他看到的是什么呢？是他不敢去仔细计算的迢迢路程!“漫浩浩”一词，读起来即给人以路途绵延无尽的感觉。故乡在哪儿？“所思”在哪儿？至此，抒情主人公感情痛苦到极点。可是，这两句并没有直接点明主人公的痛苦，这样，给读者留下了很大的想像空间，具有含蓄不尽的效果。最后两句也并没有顺接上面两句，而是从眼前想到此后的生涯，主人公更深的担忧是，如果两个相爱的人此生都不能相聚相守，那就只能是“忧伤以终老”了。黯然的情绪真是令人消魂.

示范课教学设计 第5篇

【教学目标】

1.积累文学常识；

2.学会朗读五言诗，运用想象和联想能力描摹诗歌画面；

3.理解诗歌的意象和情感，感受诗歌的艺术魅力和思想内涵。

【教学重点】

抓住诗歌意象来解读诗歌主旨，理解抒情主人公的情感。

【教学难点】

多角度解读诗歌

【学生分析】

由于教师长期按传统模式教授诗歌，对内容机械讲解，原本优美精致的诗词常被讲得枯燥乏味，味同嚼蜡，教师变成了生物系讲解剖学的学者，赏析诗词变成了将一首首诗词“五马分尸”，原本营造的典雅绝美意境也变得支离破碎。学生对鉴赏诗词兴趣并不高，对诗词的学习仅停留在翻译诗句，背诵诗句就完成任务的认识上。故而教师首要的任务是激发他们的热爱之情，才能进入诗境，锻炼想象能力，与诗歌发生共鸣。

【教学内容分析】

本诗是一首反映游子羁旅异乡的游子诗。大意是讲，一个人去采莲，想把美丽的莲花送给思念的人，结果因为路太远没送出去，想到以后也不能跟她生活在一起，所以很伤感。看起来比较简单，语言质朴无华，没有多少生僻字和难以理解的难句子，如未璞之玉，藏秀于其中。泛泛而读，如同鸡肋，弃之可惜，食之无味；
反复咀嚼赏鉴，则回味无穷，始觉甘如饴。故要采用适当的教学方法激起审美体验的灵感。

【教学过程】

一、导语（通过多媒体展示丰富多彩的古典游子诗之名句。训练拓展迁移能力，用类比法鉴赏诗歌）

中国古典诗词题材多样，内容丰富，其中反映游子羁旅异地他乡，思恋故乡和亲人的“游子诗”不在少数，宛如诗坛一支奇葩，散发着别样的艺术光彩。下面回忆背诵并简单赏析以前学过的游子思乡诗。如李白的《静夜思》，床前明月光，疑是地上霜，举头望明月，低头思故乡。写了诗人因看见明月引发思乡之情。又如马致远的《天净沙?秋思》，枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯。借萧瑟悲凉的秋景塑造了一个漂泊异乡孤苦伶仃寂寞惆怅的诗人形象。

二、朗诵?(师朗诵，学生朗诵。培养朗诵五言诗的基本能力，扫除读音障碍)

1.先讲朗读方法，注意断句和朗读的语气。断句：五言诗一般为二三字格式或者二一二字格式。教师示范。不可读成苏轼的豪放词“大江东去浪淘尽，千古风流人物”那样大气磅薄正义凛然。因本诗是游子思亲诗，最后一句直接画龙点睛，写出“忧伤以终老”，那种相知相爱不能相守的别离之情应该是很凄楚的。故应该怎么读才能表达这种语气呢？（缓慢，悠长，低婉，哀伤的语气）

2.再听老师朗诵。字音：遗读wèi。赠与，送给，如遗之千金。

3.再听学生集体朗诵，自由朗诵。点评。

三、用自己的话简单复述一下本诗的大致情节。

明确：一个人去采莲，想把美丽的莲花送给思念的人，结果因为路太远没送出去，想到以后也不能跟她生活在一起，所以很伤感。

结构思路：采花——送花——望乡——思亲

四、品析鉴赏诗歌的语言，把握诗歌的情感。

1.第一、二句：涉江采芙蓉，兰泽多芳草。选择了哪些意象？营造了怎样的意境？起什么样的作用？

明确：“芙蓉”“兰泽”“芳草”“江”等意象。描述了涉江采摘芙蓉的美丽优雅迷人的情景，营造的是轻松欢快的氛围。可联系《荷塘月色》里引用的梁元帝的《采莲赋》的描写采莲的`盛况，采莲的是少年的女子，她们是荡着小船，唱着艳歌去的。那是一个热闹的季节，也是一个风流的季节。有异曲同工之妙。

“芙蓉”“兰泽”“芳草”等意象，用环境描写侧面烘托诗人情怀的高雅，感情的纯洁、美好。

补充说明莲花的意象：《爱莲说》（宋）周敦颐，予独爱莲之出淤泥而不染，濯清涟而不妖，中通外直，不蔓不枝，香远益清，亭亭静植，可远观而不可亵玩焉。

2.第三、四句：采之欲遗谁？所思在远道。主人公表达情感的方式是什么？花送出没有？想象主人公情绪发生怎样的变化？使用了什么样的艺术手法？

明确：摘花欲赠送亲人。可花没送出去。由作者自问自答可看出他的情绪悄悄地由欢欣转为失落，为后文的黯然神伤作铺垫。

用了以乐景衬哀情的手法。用美好热闹欢快的场景来衬托人的凄清心境。王夫之：“以乐景写哀，以哀景写乐，一倍增其哀乐。”

3.第五、六句：还顾望旧乡，长路漫浩浩。展开想象的翅膀，用文学的语言描述一下画面的内容。?

明确：画面感鲜明强烈。展开想象的翅膀，我们似乎能看见在美丽的荷花，欢乐的人群背后一个主人公正孤单忧愁地站立在船头，徒劳地往故乡的方向张望，可是展现在他面前的是山水迢迢路遥遥。

4.第七、八句：同心而离居，忧伤以终老。表达了怎样的情感？

明确：情感：黯然忧伤和两个彼此相爱之人的真挚深厚的情义。因爱之深，故思之切，故痛之刻骨铭心，故才忧伤以终老。

五、此诗的主要表达了什么思想感情？

本诗主要采取了什么表达手法？（归纳能力）

明确：游子思念爱人、家乡的思想感情。借景抒情，以乐景衬哀情。

心情变化：轻松欢乐——乐极生悲——忧从中来——愁苦绵绵

六、讨论诗中的抒情主人公是谁？合理想象，创设情景，谈谈自己的观点和依据。

A.是男主人公。本诗全为实写，写他采花送花望乡思人。

B．是男主人公。但前四句是他想象家乡的情人在采莲，并思念他的情景；
后四句则是他自己在想心事。故前虚写，后实写。

C．是女主人公。前四句是女子在采莲。后四句是她想象外地的男子正在思念她。

七、阅读下面这首词回答问题。（训练拓展迁移，对比阅读的能力）

菩萨蛮 李白

平林漠漠烟如织，寒山一带伤心碧。暝色入高楼，有人楼上愁。

玉阶空伫立，宿鸟归飞急。何处是归程?长亭更短亭。

关于这首词表达的内容，有人认为是“游子思归乡”，有人认为是“思妇盼归人”，也有人认为二者兼有。你的看法如何?请简要说明理由。

答：游子思归乡：一、二句是游子眼前所见之景；
三至六句是游子触景生情，设想家人盼望自己归去的情景；
最后两句游子感叹旅途漫漫，归乡无期，更添愁苦。

思妇盼归人：上片写思妇见晚景而生愁情；
五、六句写思妇伫立玉阶，见鸟归而怀念游子；
最后两句写思妇设想游人归途艰难，感叹相逢无期。

二者兼有：全词以游子思归乡和思妇盼归人相互渲染，传达了“一种相思，两处闲愁”的情思。

八、作业

背诵诗歌，并将诗歌改写成一篇优美的百余字的散文。（训练记忆能力，写作能力）

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